Como el Ave Fénix vuelve mi hermano del alma Christian Vidal C. con uno de sus comentarios músicales. Pongan atención a la columna lateral por favor.

Pintar el trazo de tinta con Illustrator.

Ahora les explico como pintar el trazo de tinta de un dibujo a pintar. Una vez ubicado dentro de nuestro documento illustrator el archivo a pintar (file/place) y seteado el Modo de color del documento a RGB (file/document color mode/rgb) sectorizamos por sobre él la zona que queremos pintar teniendo en consideracion que ese trazo debe llevar propiedad de transparencia LIGHTEN.


Esto mas menos debería quedar así:



Y listo.













Me tomé más de un mes en explicar esto....sorry :( .

¿En que estoy?

Esta ilustración es de una historieta gringa para la cual estoy trabajando. Si bien el estilo de dibujo me gusta bastante tiene cierta dificultad en la lectura los elementos que se encuentran en segundo plano.

Esto se solucionó con el color. ¿De qué manera? Pintando el trazo de los edificios, los arboles, los fondos en general. De esta forma se logró darle mas realce al trazo negro de los personajes en primer plano.

La forma en que se pinto el trazo será materia del siguiente tutorial.

Tutorial de trazado y pintado con Illustrator.

Olvidé mencionar en la entrada anterior que esta ilustración está hecha totalmente con Illustrator (sí, mi herramienta fetiche...XD).

Bueno, entremos en materia.

Siempre intento hacer un boceto en papel lo más cercano al definitivo posible, esto me permite hacer un trabajo mas pulcro y por supuesto ahorrar tiempo frente al computador. Recomiendo siempre el escaneo de este a un resolución grande (300 ppi) para así poder "acercarnos" al trazo sin que este se pixele y dificulte el proceso de trazado.

Al momento de ubicar la imagen dentro de Illustrator este nos da la opción de dejarla como TEMPLATE, ¿Qué significa esto? ¿En qué nos ayuda? Esto nos permite poder trabajar por debajo de la imagen ya que esta queda con un nivel de opacidad. O sea, queda transparente lo que ayuda a calcar la imagen con seguridad y precisión.

Esto se logra en FILE/PLACE...


Una vez ubicada la imagen procedemos a trazarla con la herramienta de pluma. Para este dibujo intenté hacer un trazo mas "orgánico" dicho de otro modo intenté hacerlo con imperfecciones e irregularidades.


A continuación le doy grises, sombras y luces. En otra capa voy sectorizando con tonos de grises las distintas partes de la ilustración. Estas las hago con una delicada degradación del tono para acentuar la forma y dar un indicio de donde "viene" la luz en la imagen.


En una nueva capa dibujo sombras: seteando el trazo con propiedad de transparencia Multiply y con tono negro a 40% dibujo las sombras provocadas por la luz sobre los objetos. ¿Por qué multiply? para mantener visible el volumen proporcionado por la degradación de los grises.


En el caso de los brillos los hacemos seteando el trazo con tono blanco y con un nivel de transparencia a 33%.


Por guión el personaje debe estar llorando, entonces las lágrimas las dibuje con un gris en multiply para mantener los volúmenes de la figura.


Descartamos la capa con el dibujo en grafito y listo.


En la siguiente entrada detallaré como hice las piedras.

Lo de siempre, ante cualquier duda griten no más.

Coleccionista de Piedras

Al fin un dibujo 100% mio...XD.Esta ilustración corresponde al cuento "El Coleccionista de Piedras" el que aparecerá en la publicación "Sangre, Sudor y Lágrimas: Cuentos con cuento" de Marco “Manquenahuel” Rauch.

Trataré de en estos días subir un mini-tutorial en donde explicaré el cómo fue hecho.

Díptico para EV@, UCSC

Díptico diseñado para el EV@ (Entorno Virtual de Aprendizaje) de la UCSC, formato carta aun color (no solo de dibujos vive el hombre...XD)

Colores para Afiche EXPO-COMIC 2009

Es raro que quede plenamente conforme con alguno de mis trabajos y justamente este es uno de esos casos. Claro que pintar sobre los dibujazos de Gonzalo es como partir con un "gol de camarín"...XD